DON JUAN. DIARIO DE UN NÁUFRAGO. 40

Ensayo quadragésimo.

Ayer hice un pase para Núria. Actuar para una persona…
Fue el pase de mierda que siempre se tiene que cruzar en el camino justo el día antes de actuar con público. Me olvidé de texto, coloqué mal las cosas, las luces (habíamos vuelto a montar todo otra vez) no estaban bien enfocadas…
Total, como estaba Nuria decidí tirar adelante y no parar, como si fuera una actuación de verdad… Pero claro, el ritmo fue errático, la interpretación plana, torpe…
En fin, para olvidar.
A Núria le gustó, pero no vi en sus ojos el entusiasmo de las otras personas…
En todo caso hizo incapié en los cambios y en la escena final. Es cierto que ayer yo llegué sin fuerzas a esa escena y con dolor en el hombro… Creo que ése será el baremo de si la función va o no va bien. Si me duele: chungo; si no guay…
Los cambios hay que solucionarlos, y creo que estamos más cerca, pero mientras a mí me parecen largos y pesados, la gente me dice que no hace falta que los acelere, que me tome mi tiempo… Veremos.
Está claro que este es un espectáculo de detalles: si los detalles van bien todo rueda y crece; si van mal, hay un riesgo importante de caer al pozo.

Hoy vienen bastantes amigos a ver el pase de la tarde…
Es el último antes de marcharnos…
Hasta ahora he llevado bien la ansiedad que provocan los estrenos… pero me temo que la cosa está cambiando.
Mi cabeza se empieza a acelerar y a convertir en un barullo de detalles, cosas a las que prestar atención… Me resulta cada vez más difícil centrarme en lo esencial: el espectáculo, y espero que esto no me distraiga.
Estamos llegando a la recta final. Y estoy tentado de empezar a hacer balance… Pero aún no es el momento…
Hala… mañana más.

DON JUAN. DIARIO DE UN NÁUFRAGO. 38 Y 39

Ensayo trigésimo octavo y trigésimo noveno

Esta semana hemos hecho un pase más con público.
La acogida ha vuelto a ser muy buena. Yo estaba un poco afónico y no quedé muy contento con el tema de la voz. Por no forzar, las voces acabaron pareciéndose un poco.
La muerte. De todos los comentarios, los que se referían a la muerte son los que más nos preocupan.
Primero porque es la escena final y segundo porque no queremos dar una imagen poco seria de un personaje tan importante.
Así que hemos pensado afrontar su voz de manera distinta. Más natural...
Intentar poner una voz femenina a un muñeco por parte de un hombre es siempre un riesgo, ya que corres el riesgo de quedar grotesco, ridículo. Así que yo aposté por potenciarlo en vez de esconderlo. Pero descubrimos que a la gente no le convence. Ven una muerte muy poética, estilizada, sensible... así que cuando empieza a hablar se rompe esta imagen.
Estamos intentando mostrar una voz más natural aunque sea más varonil. Bien pensado... por qué no...? Una muerte masculina que le dice esas cosas a Don Juan... se puede convertir en un icono gay. Y sin duda, algo hay de eso en el fondo...
Por otro lado está el tema de la escenografía y la espectativa que crea y que queda en el aire.
No está mal que la muerte interactúe con ella al final... Pero es complicado técnicamente.
Hay que darle una vueltecita de tuerca a ese final...
Los cambios están ya más ágiles y se juegan como continuación de las escenas.
En fin, ya falta poco para llegar a la meta. Ese momento que definirá tantas cosas y que nos dirá si ha valido la pena tanto esfuerzo, tiempo y dinero...
Poco falta...

DON JUAN. MEMORIA AMARGA DE MÍ. 35, 36, 37

Ensayos trigésimo cuarto, quinto, sexto.

Esta semana nos hemos enfrentado al espectáculo tal cual. Toda la carne está ya en el asador.
Hemos hecho ya dos pases con público (amigos a los que luego sometemos sin ninguna vergüenza ni piedad a un tercer grado).
Este proceder ya lo experimenté en la crezción de El Avaro. Es muy interesante escuchar la visión de la gente una vez finalizado el pase.
En realidad no es tanto lo que la gente expresa verbalmente, sinó esa energía que transmite. Lo que más me interesa es sus miradas. Esas miradas lo expresan todo. Ellos son los primeros que han visto el espectáculo en su forma definitiva. Y aúnque sé que su situación no es nada fácil y que seguramente llevan todo el espectáculo pensando en lo que van a decir y rogando por Dios que les guste lo que van a ver, sus ojos no mienten en ningún caso. Sus miradas directas a mis ojos, sus sonrisas sinceras, su relajación en las butacas una vez finalizado el pase y encendidas las luces... todo ello me indica afortunadamente que la cosa ha ido bien. Que les ha gustado... que sus comentarios pueden ser francos porque son detalles que no cambian sustancialmente nada...
Y esa relajación a la hora de entablar la conversación a mí me resulta muy gratificante. Les ha gustado, y mucho.
A pesar de que en el primer pase con público la función comenzó con algún error técnico, supimos sobreponernos y vencer esas dudas. Lo peor fueron las dudas en los cambios de escena... Es curioso. Uno se pasa tres meses ensayando el espectáculo, aprendiendose el texto, los personajes, los movimientos, los sentires... y cuando hace la primera función con público se da cuenta que no sabe dónde coño ha dejado la jarra, o dónde tiene que dejar tal o cual personaje...
Y se encuentra a oscuras en la escena sin saber dónde ir ni qué hacer...
A pesar de ello, las cosas fluyeron muy bien, y principalmente en el segundo pase, me sentí libre. Empecé a ver las cosas con mucha más tranquilidad... Cada vez domino más los tiempos, los gestos, las intensidades... Empieza a ser todo como un juego, una diversión en que todos nos lo pasamos muy bien... Disfruto!!!
En el primer pase la gente no aplaudió el final. Sinceramente creo que fue debido a cierto descoloque de las ocho personas que estaban de público. Pero es cierto que aquel día no jugué bien la situación, y la interpretación no fue del todo ajustada. En todo caso, los códigos estaba claros, y estoy seguro que más allá de la interpretación, la situación llevará al público a entender claramente que es el final.
También es cierto que la escenografía crea una espectativa que queda en el aire, y aunque acabar dejando caer todos los sacos al suelo justo al final, nos pareciera una solución previsible y efectista, es posible que daría un colofón más impactante al espectáculo.
En cuanto a Jacobo, es cierto que debería dejar mucho más a las claras su intención de abandonar el convento y seguir los pasos de su padre biológico lejos de las estrictas y aburridas reglas religiosas.
Nos pondremos a ello.
Por otro lado, todo lo demás resultó ser un regalo. Todos los comentarios abundaban en lo impactante de la relación del humano con los muñecos y todos coincidieron que desde el principio olvidaron que eran eso, muñecos manipulados. Ese era nuestro primer objetivo. Crear un ambiente y llegar a sugestionar al público de manera que no hicieran diferencias.
Otro objetivo cumplido es que todos alabaron la dramaturgia, en cuanto a que el devenir de los hechos los mantuvo interesados constantemente en la historia hasta el final, sumergiéndose en ella totalmente. Este era uno de mis miedos: que de tanto texto, el público llegara a cansarse...
María y yo estamos muy satisfechos del resultado.
Y a mí me sucede algo que nunca me había pasado: los momentos previos a los pases, los vivo con total tranquilidad, siento que todo esta fluyendo a su ritmo correcto, que cada día que pasa avanzamos lo previsto y que llegaremos al estreno con las cosas bien a punto.
Esta semana haré otro pase con más gente, y espero que las cosas sigan yendo bien, corrigiendo los pequeños errores que se evidenciaron en el primer pase e intentando seguir disfrutando todo lo posible.

EN EL TEATRO!!

Llevamos ya tres días en el teatro.
Tres días de trabajo intenso, horas y horas montando escenografía, iluminando, ensayando.
El resultado es que Fio está haciendo un trabajo genial con las luces y las imágenes a resultas son muy bonitas.
Ayer hicimos el primer pase serio con "todo" y fue muy positivo.
El espectáculo existe, eso ya lo sabíamos, pero ahora está vivo!!
Está lento y pesado, como es obvio, pero promete adquirir un ritmo e intensidad interesantes.
Trabajar con María y Fio a la vez es, en sí, un regalo que justifica toda esta movida, y me hace sentir muy afortunado como profesional y como persona. Sin duda, si se lo creyeran un poco más, recibirían montones de propuestas para dirigir e iluminar espectáculos profesionales. A aquellos que puedan leer este blog y algún día busquen profesionales solventes, muy solventes, que sepáis que estas dos mujeres valen muuuucho... y conjuntamente hacen un equipo fantástico.
Es increíble como en dos días, Fio ha iluminado y llevado la función sin errores!!! Y además ha aportado su experiencia y su conocimiento del medio, dándonos incluso consejos sobre todos los ámbitos del espectáculo muy útiles...
Con María, retomamos los ensayos de interpretación ahora que la parte técnica está casi acabada.
Ayer fue un gran día: pusimos los dos pies en el escenario y no nos caímos!!
Ahora a engrasar y pulir.

DON JUAN. DIARIO DE UN NÁUFRAGO. 34

Ensayo trigésimo cuarto.

Esa escena... Hoy hemos trabajado exclusivamente la escena de la explicación. Es ésa en la que Jacobo va a buscar a Padre Luis porque ha descubierto la carta y va a pedirle explicaciones, y padre Luis se las da... y le cuenta la historia.
Es la escena más complicada de todas, no en cuanto a la disociación, que también, sino por la intensidad de los sentimientos. Es una escena profunda y que implica mucha energía.
Jacobo está fuera de sí pero perplejo a la vez. Y Padre Luis se ve en la tesitura de tener que contarle su historia. Venimos de un momento de tensión muy alto (en la escena anterior entre ambos, Padre Luis le pega la bronca a Jacobo y lo manda encerrarse en su celda...), y aquí es Jacobo el que está arrastrando a Padre Luis hasta el campanario, para pedirle explicaciones.
María está un poco perdida en cuanto a la intensidad a aplicar en la escena y yo tampoco sé muy bien qué carta jugar... si la de la vehemencia y el desespero o la de la contención y la frialdad.
Es, sin duda, la escena más difícil de trabajar aislada del resto, porque conlleva una carga emotiva muy alta. Jacobo no sólo descubre la manipulación de Padre Luis, sino que se encontrará de sopetón con la verdad. La de su paternidad...
Mucha enjundia.
Es cierto que cuando llegamos a ese punto después de recorrer toda la obra, la cosa sale más orgánica...
Bueno, otro reto que resolveremos ya en el teatro.

Hoy he empezado a empaquetarlo todo para el traslado... y me ha dado un poco de pena. Hemos llegado a sentirnos muy cómodos en este local, al lado de casa... se ha convertido en nuestro hogar y lo echaremos mucho de menos... Ahora recuerdo cuando llegué a él, aquella sensación de desangelo que nos daban los 4 grados de temperatura... y no había nada... ahora necesitaré dos furgos para salir de él... El año que viene volverán a utilizarlo... y curiosamente será el lugar donde Samuel haga su gimnasia... Qué cosas...

DON JUAN. DIARIO DE UN NÁUFRAGO.

Ensayos trigésio segundo, tercero...

Bueno, aquí estamos a poquito más de un mes del estreno.
El espectáculo está armado... Ya se podría actuar, y creo que saldríamos airosos, sin embargo queda mucho trabajo que hacer, y los ensayos están siendo muy productivos.
Estamos abordando las escenas que teníamos un poco más dejadas: la escena de los bustos (antiguo comendador), la del conejo y la muerte carta.
Están resultando muy reveladoras, y es sorprendente cómo hacen crecer el conjunto del espectáculo. La muerte, se ha revelado como una pieza muy interesante dentro de toda la estructura...
Padre Luis, de a poco, se convierte en ese viejecito entrañable que buscamos...
Todo empieza a coger esa fuerza que da la seguridad y cada elemento se afianza en el conjunto. Hemos adquirido una soltura y una agilidad, que facilita mucho los ensayos; y María y yo, empezamos a entendernos de manera muy fluída.
Estos ensayos están siendo de mucho disfrute...
Las proyecciones están a casi a punto, la banda sonora está acabada (sólo falta masterizar); ya tengo toda la escenografía...
En 5 días nos instalamos en el teatro!!!
Estoy gratamente sorprendido de cómo está cuadrando todo y cómo se está cumpliendo el plan de producción...
Ya sólo falta que el espectáculo guste y será la hostia!!!
Ahh, y ya he perdido casi tres kilos!!